Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
Acrylic on canvas Sumit claims to have been experimental since childhood. Be it drawing, sketching, cooking, painting or photography, he always liked to do something no one has ever thought of, by adding his signature element to the task. To achieve this, Sumit creates his own painting tools to go with the techniques he thinks of. “I usually discover different techniques to paint and construct my own tools to put the ideas into action. I pick up a theme and make a series of paintings on them. When the technique gets repetitive, I wait for another inspiration to strike, and I move onto the next series,” professes Sumit. He does not have any ‘patented style’ as he terms it to be mere repetition and limits an artist’s creativity. He adds on saying that his works are not entirely skill based as a skill needs to be perfected by doing it repeatedly; “My art is more about the excitement of how beautiful strokes and patterns can emerge from experimentation, I believe in having fun in my studio and my art is end result of it.” He also believes in impulsive acts of making art and its surprising results; “For me it is not about the number of hours spent in making one artwork or extreme skills of perfection". Its mostly impulsive with a playful skill that comes along involving certain movements, measures, materials and tools which leads to a satisfying end result.
Acryl auf Leinwand Sumit behauptet, seit seiner Kindheit experimentell gewesen zu sein. Ob beim Zeichnen, Skizzieren, Kochen, Malen oder Fotografieren, er mochte es immer, etwas zu tun, woran noch niemand gedacht hat, indem er der Aufgabe sein eigenes Element hinzufügt. Um dies zu erreichen, kreiert Sumit seine eigenen Malwerkzeuge, die zu den Techniken passen, an die er denkt. "Normalerweise entdecke ich verschiedene Techniken zum Malen und konstruiere meine eigenen Werkzeuge, um die Ideen umzusetzen. Ich greife ein Thema auf und mache eine Serie von Bildern dazu. Wenn sich die Technik wiederholt, warte ich auf eine neue Inspiration und mache mit der nächsten Serie weiter", erklärt Sumit. Er hat keinen "patentierten Stil", da er ihn als bloße Wiederholung bezeichnet, die die Kreativität eines Künstlers einschränkt. Er fügt hinzu, dass seine Werke nicht vollständig auf Fertigkeiten basieren, da eine Fertigkeit durch wiederholtes Tun perfektioniert werden muss: "Bei meiner Kunst geht es mehr um die Aufregung darüber, wie schöne Striche und Muster aus Experimenten entstehen können, ich glaube daran, Spaß in meinem Studio zu haben, und meine Kunst ist das Endergebnis davon." Er glaubt auch an impulsive Handlungen bei der Herstellung von Kunst und deren überraschende Ergebnisse; "Für mich geht es nicht um die Anzahl der Stunden, die ich mit der Herstellung eines Kunstwerks verbringe, oder um extreme Fähigkeiten der Perfektion. Es ist meist impulsiv mit einem spielerischen Geschick, das mit bestimmten Bewegungen, Maßnahmen, Materialien und Werkzeugen einhergeht und zu einem zufriedenstellenden Endergebnis führt.
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.