Seb Janiak, Gravity, Liquid, 19, Fotografie, 2015

Gravity - Liquid 19 (Abstrakte Fotografie) Chromogener Druck. Auflage 1/5. In seiner Serie Gravity Liquid schafft Janiak visuelle Darstellungen der Idee, dass Formen nicht ohne eine Umgebung existieren können. Es gibt die sichtbaren Formen, die wir in der Welt sehen, und dann gibt es die Bedingungen, unter denen diese Formen existieren können. Als Katalysator für seine Erforschung dieses Themas wählte Janiak die Schwerkraft, eine der allgegenwärtigsten und am leichtesten zu beobachtenden Kräfte, die die Existenz so vieler Formen im physikalischen Universum ermöglicht. Die Fotografien in dieser Serie zeigen zwei Arten von Materie - Flüssigkeiten und Gase -, die durch die Schwerkraft manipuliert werden. Die Form wird durch den fotografischen Prozess eingefroren, aber der Prozess verändert sich ständig in Abhängigkeit von den sich verändernden Bedingungen ihrer Umgebung. Seb Janiak ist ein Fotokünstler, der in seinen Arbeiten die Bedingungen erforscht, unter denen Gegensätze koexistieren können, und dabei die visuellen Merkmale der verborgenen Kräfte, die das physikalische Universum formen, aufdeckt. Er schafft Bilder, die Wissenschaft und Kreativität, Analytik und Poesie miteinander verbinden. Er lebt und arbeitet in Paris, Frankreich. Janiak begann seine Karriere als Grafikdesigner. Während seiner freiberuflichen Tätigkeit beschäftigte er sich mit modernster Technologie und wurde zu einem Pionier auf dem Gebiet der digitalen Fotografie. Seine Arbeit erlangte weltweite Aufmerksamkeit, und er expandierte in die Musikvideo-Regie, Modefotografie und schließlich in die bildende Kunst. Seit 2009 konzentriert er sich darauf, das Potenzial der zeitgenössischen analogen Fotografie zu erweitern. Technik Seit 2009 verwendet Janiak nur noch grundlegende fotografische Werkzeuge. Er sagt: "Ich erlaube mir nur die Techniken, die in der analogen Fotografie seit 1850 verwendet werden. Dazu gehören die Einstellung von Kontrast und Belichtung sowie die Überblendung" Wenn für eine bestimmte Aufnahme ein spezieller Effekt erforderlich ist, findet er einen Weg, diesen manuell und nicht durch digitale Manipulation zu erreichen, zum Beispiel durch Brechung (ein Prisma) oder Reflexion (ein Spiegel). Die fantastischen Bilder, die er produziert, scheinen unmöglich zu sein, aber sie sind in Wirklichkeit Bilder der physischen Welt, die uns jederzeit umgibt. Inspiration Janiak interessiert sich für die Dualität und die unsichtbaren Kräfte, die den Raum zwischen dem, was wir als phantasievoll und wissenschaftlich wahrnehmen, bewohnen. Seine Arbeit dient somit als fotografische Brücke zwischen Daten und Kreativität. Tatsächlich glaubt er, dass es keine Trennung zwischen Wissenschaft und Kunst gibt - die scheinbare Dichotomie ist nur eine Möglichkeit, die vielfältigen gleichzeitigen Zustände, die im sichtbaren Universum am Werk sind, zu konzeptualisieren. Ganz gleich, ob seine Inspiration aus einer philosophischen Untersuchung, einer spirituellen Frage oder einer Offenbarung über die Natur der Physik stammt, am Ende kehrt er zu allen drei Bereichen des Denkens zurück, wobei er einen als Ausgangspunkt verwendet, aber dabei das Schöne an allen erfasst. Zitat Der französische Designer Philippe Starck schrieb über Seb Janiak: "Seb hat gezeigt, dass das Unmögliche möglich ist... Er hat viel getan (das heißt, er hat sich voll und ganz engagiert), um zu versuchen, uns in poetische Räume zu ziehen, mit einer Strenge, die ihn von seinen Nachfolgern unterscheidet. Jedes seiner Bilder, jede seiner künstlerischen Gesten hat eine Eleganz und einen Wahnsinn, die sowohl natürlich als auch strukturell sind. Aus diesem Grund werde ich ihm für immer dankbar sein: Wie viele Künstler gibt es, von denen man sagen kann, dass sie unsere Träume und Visionen so stark zum Leben erwecken, dass sie uns jeden Tag begleiten?" Die Arbeiten von Janiak werden in großem Umfang gesammelt und wurden weltweit ausgestellt, unter anderem auf der Art Basel Miami und der FIAC.