Santo Allego, Digitales Portrait, Bemalte Terrakotta, Acrylglas & LED Skulptur, 2015

Santo Alligo wurde 1948 in Roccalumera (ME) geboren. Bei 5, zog seine Familie nach Turin. Nach seinem Abschluss an der Städtischen Schule für Keramik wird er Assistent der Keramikerin Anna Maria Carusi, wo er ihr hilft, große patinierte Terrakotta-Basreliefs zu schaffen. Mit sechzehn Jahren wird er als Grafiker/Illustrator in der Werbestudie von Armando Testa angestellt, wo er 1967 das Nilpferd Pippo für die Karussells der Lines-Windeln kreiert. In seinem kurzen Essay schreibt Manuel Carrera, Historiker und Kunstkritiker: "Unter den absoluten Protagonisten des Carosello, die im Zusammenhang mit dem Kopf der Testa geboren wurden, bleibt Pippo, das Nilpferd der Lines, immer noch einer der denkwürdigsten, an dem Punkt, an dem der Mythos rasiert wird. Um es zu schaffen, war eine sehr junge und talentierte Saint Alligo, dann frisch aus der Ausbildung zwischen der Civic School of Art Ceramo und der Studie von Anna Maria Carusi. Die Realisierung von Pippo fügt sich voll und ganz in seinen künstlerischen Prozess ein und kann als seine erste wichtige Erfahrung als zeitgenössischer Bildhauer definiert werden [...] von Pippo bleibt jedoch, zusätzlich zum Bild, eine unvergleichliche Lebendigkeit, eine inhaltliche Frische, die die glückliche und gefangene Frucht der Kreativität von Santo Alligo ist ". Grafikdesigner und Werbeillustrator, arbeitet für wichtige italienische Agenturen und Industrien, von Ferrero bis Esselunga, von San Pellegrino bis Levi's. Er kreiert Bilder, in denen er seine Idee und sein technisches Fachwissen vereint, wie z.B. Facconi und Trisapore, von Federico Zeri als "schöne, ja, manchmal großartige Erfindungen" beurteilt, wie auf einigen Plakaten: World Cup of Fencing of Turin, der Antiquar Association of Italy, Turin Calcio.

Seit 1966 begann er, Terrakotta-Porträts zu modellieren, die sich durch eine introspektive Anhaftung an das Modell auszeichnen und die, wie Adriano Olivieri schrieb, die Produktion darstellen, die am engsten mit der Sensibilität von Alligo verbunden ist. Dieser kleine Korpus von Werken in den sechziger-siebziger Jahren geboren - mit feuchten Augen an den Quellen von Arturo Martini und Gemito, lange beobachtet im Museum für Stadtkunst von Turin - hat etwas Überraschendes in der Art und Weise des Erratens der Reifen, die aufrecht ist Leder in den Themen, denen wir uns vorstellen, fehlt die Zeit, um wahr zu werden, dass wir bereits in Kreta übersetzt worden sind. In einem Augenblick fängt Alligo das Leben der Person ein und gibt es einem rauen Mann zurück, der auf rustikale Weise modelliert ist und eine durchdringende Wahrheit erreicht, die dem veristischen Futter der Etrusker und der Römer nahe kommt; nicht zu einer Kunst, die aus einem ästhetischen Ideal geboren ist wie bei den Griechen, sondern durch die Realität wie bei den Lateinern. Exemplarisch in diesem Sinne sind: das Porträt von Pietro von 1975, mit dem Blick, der uns durchdringt und die schmachtenden Augenlider, die wir in bestimmten Gesichtern der Antonini Linie finden, das von Nino Vera, wie wahr sind einige Gesichter von Kaisern, die wie Bauern der Lazio Maremma aussehen, das von Mutter Paola, eine authentische Mater Mater, oder an- cum seiner Frau Mariolina, blockiert in einem Siegel von symmetrischer Schönheit. Einige Skulpturen, die alltägliche Gegenstände darstellen, stammen aus den späten achtziger Jahren: von Lacoste bis zum Wollpullover, den Vittorio Sgarbi als "Skulpturen, die sprechen ... ewige Gegenstände mit Seele" bezeichnet.

Die Skulpturen von Alligo (rigorose Einzelstücke) wurden in zahlreichen kollektiven und persönlichen Ausstellungen gezeigt: Terrecotte, Turin 2014; Anthological 1960/2014, Rom; Plastische Dringlichkeiten, 2014/15, Mailand; The Fringe of the Art World, 2017, Turin. Das Werk "Sunday". Endlich! Er wurde auf der Expo 2015 in Mailand ausgestellt. 2010 erhielt er den Preis "Il Dream di Piero" für seine künstlerische Tätigkeit im Bereich der Grafik, der Bildhauerei und für seine leidenschaftliche Forschung und Verbreitung von der Akademie der Schönen Künste von Urbino in Urbino über die Meister der Illustration.

"Santo Alligo, obwohl er sich weitgehend auf die Sprache der traditionellen figurativen Plastik bezieht, ist ein vollkommen zeitgenössischer Künstler. Und er ist zeitgenössisch als "Persönlichkeit", als Charakter oder als Person, was der Begriff auf Lateinisch bedeutet, in einem bühnenhaften Sinn. Alligo - das muss man betonen - ist ein natürlicher Charakter, beseelt von einer besonderen Naivität: mal knabenhaft, mal schweflig. Seine Quellen, ohne Konstruktionen und Kunstgriffe, sind ebenfalls natürlich, ohne Spitzfindigkeiten und Raffinessen. Man kann das Werk von Santo nicht vollständig kennen, wenn man seine Person nicht kennt, die von einer impulsiven Theatralik, offen und frenetisch ist. Auch die heterogene intellektuelle Dimension von Alligo, die eine unbändige eklektische Natur verrät, ist wesentlich, um die verschiedenen Gelenke seiner Skulpturen zu verstehen, in denen sie mit offener Leichtigkeit sizilianische Archaismen, Liebe, die sich für Illustration entschuldigt, Comic- und Werbeanregungen, cinephile und bi-bilophile Zitate, amüsierte Vorliebe für den beunruhigenden oder provokativen Gimmick zusammenkommen. Seine letzte Ausstellung präsentiert eine großzügige Auswahl an Terrakotta-, Bronze-, Aluminium- und Holzarbeiten (manchmal mit Eingriffen in Harz und Plexiglas), die der Künstler seit den späten siebziger Jahren geschaffen hat, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf der unveröffentlichten Produktion der letzten drei Jahre liegt. In den letzten Werken hat Alligo alle expressiven Saiten berührt, die schon immer sein aufgewühltes poetisches Universum auszeichneten, und ist zu einer idealen Synthese seiner konzeptuellen und visuellen Codes gelangt: vom lakonischen Tod eines Kükens zum surrealen digitalen Porträt, von der verfremdenden Reflexion zum "Sonntag". Schließlich! von dem Diptychon ein Kind zu bleiben, um die spektakuläre unsichtbaren Mann, von der herrlichen Büste in ignoriert Terrakotta und Eisendraht Grenzen gespickt (Laden von politisch-sozialen Implikationen) zu den enig-, sondern eine sehr komplexe Bronze, zwischen ironischen Distanz und Geheimnis Existentielle suspendiert ... von der außerordentlich fähig Heilige jede Angelegenheit zum Leben kommt, in einer kontinuierlichen und zwanghaften Dialektik, die keine re -rivers kennt. Wir haben bereits an anderer Stelle festgestellt, wie relevant die polymaterielle Neigung der jüngsten Kreationen von Alligo ist, die sie in eine Rede der Nachahmung der Realität einrahmt, die bereits in den frühen neunziger Jahren im Gange war, ohne die projektive Reichweite der genannten Neigung zu vernachlässigen, kapriziöse Reflexion eines entfernten infantilen Wunsches nach Erstaunen und polymorphem Vergnügen. (Armando Audoli).

Kürzlich wurde er gerufen, um ein Werk zu schaffen, um ein Gebäude in Turin zu schmücken; aus dem Namen des Stalles "Link", schuf er große Aluminiumplatten in Wasserstrahl geschnitten.

Seit 1985 hat er in zahlreichen Kollektiven teilgenommen, darunter:
- von Tiziano bis De Chirico. Die Suche nach Identität, Palermo, Ascoli Piceno, Cagliari 2003/04;
- Die Boomjahre, vom Wiederaufbau bis zum Streit. Kunst im Piemont von 1946 bis 1968, Bra 2012;
- Das Spiel in der Kunst & der Kunst. Kunst im Piemont vom zwanzigsten Jahrhundert bis heute, Bra 2013;
- kontraste, Turin, 2013;
- Künstler aus Sizilien, Favignana, Palermo 2014;
- Die Schatzkammer Italiens, Expo Mailand 2015;
- Expo Italienische Kunst, Varedo 2015;
- von Giotto bis De Chirico. Die verborgenen Schätze, Salò 2016;
- Neue Vorschläge, Galleria il Ponte, Turin, 2017

Oper begleitet von authentischen, vom Künstler signierten Fotos