Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
After PABLO PICASSO (1881-1973) Women and Dove Dimensions: 50 x 40 cm Signed and dated in the plate Edition Succession Picasso, Paris. Editions de la Paix Picasso is not just a man and his work. Picasso is always a legend, indeed almost a myth. In the public view he has long since been the personification of genius in modern art. Picasso is an idol, one of those rare creatures who act as crucibles in which the diverse and often chaotic phenomena of culture are focused, who seem to body forth the artistic life of their age in one person. The same thing happens in politics, science, sport. And it happens in art. Early life Born in Malaga, Spain, in October of 1881, he was the first child born in the family. His father worked as an artist, and was also a professor at the school of fine arts; he also worked as a curator for the museum in Malaga. Pablo Picasso studied under his father for one year, then went to the Academy of Arts for one year, prior to moving to Paris. In 1901 he went to Paris, which he found as the ideal place to practice new styles, and experiment with a variety of art forms. It was during these initial visits, which he began his work in surrealism and cubism style, which he was the founder of, and created many distinct pieces which were influenced by these art forms. Updates in style During his stay in Paris, Pablo Picasso was constantly updating his style; he did work from the blue period, the rose period, African influenced style, to cubism, surrealism, and realism. Not only did he master these styles, he was a pioneer in each of these movements, and influenced the styles to follow throughout the 20th century, from the initial works he created. In addition to the styles he introduced to the art world, he also worked through the many different styles which appeared, while working in Paris. Not only did he continually improve his style, and the works he created, he is well known because of the fact that he had the ability to create in any style which was prominent during the time. Russian ballet In 1917, Pablo Picasso joined the Russian Ballet, which toured in Rome; during this time he met Olga Khoklova, who was a ballerina; the couple eventually wed in 1918, upon returning to Paris. The couple eventually separated in 1935; Olga came from nobility, and an upper class lifestyle, while Pablo Picasso led a bohemian lifestyle, which conflicted. Although the couple separated, they remained officially married, until Olga's death, in 1954. In addition to works he created of Olga, many of his later pieces also took a centralized focus on his two other love interests, Marie Theresa Walter and Dora Maar. Pablo Picasso remarried Jacqueline Roque in 1961; the couple remained married until his death 12 years later, in 1973. Work as a pacifist Pablo Picasso was a pacifist, and large scale paintings he created, showcased this cry for peace, and change during the time. A 1937 piece he created, after the German bombing of Guernica, was one such influential piece of the time. Not only did this become his most famous piece of art work, but the piece which showed the brutality of war, and death, also made him a prominent political figure of the time. To sell his work, and the message he believed in, art, politics, and eccentricity, were among his main selling points. Conflicting with social views Many things Pablo Picasso did during the 1950s, conflicted with the general public. Viciousness towards his children, exaggerated virility towards women, and joining the Communist party, were some of the many scandals which he was involved in during his lifetime. Although most of the things he did were viewed negatively by a minority of the general public, admirers of Pablo Picasso turned a blind eye, and still accepted him as a prominent figure in their society. Following the end of WWII, Pablo Picasso turned back towards his classic style of work, and he created the ''Dove of Peace.'' Even though he became a member of the Communist party, and supported Stalin and his political views and rule, Pablo Picasso could do no wrong. In the eyes of his admirers and supporters, he was still a prominent figure, and one which they would follow, regardless of what wrongs he did. He was not only an influence because of the works he created, but he was also an influential figure in the political realm. Influence outside of art Although Pablo Picasso is mainly known for his influence to the art world, he was an extremely prominent figure during his time, and to the 20th century in general. He spread his influences to the art world, but also to many aspects of the cultural realm of life as well. He played several roles in film, where he always portrayed himself; he also followed a bohemian lifestyle, and seemed to take liberties as he chose, even during the later stages of his life. He even died in style, while hosting a dinner party in his home. Collection of work Pablo Picasso is recognized as the world's most prolific painter. His career spanned over a 78 year period, in which he created: 13,500 paintings, 100,000 prints and engravings, and 34,000 illustrations which were used in books. He also produced 300 sculptures and ceramic pieces during this expansive career. It is also estimated that over 350 pieces which he created during his career, have been stolen; this is a figure that is far higher than any other artist throughout history. Sale of his works Pablo Picasso has also sold more pieces, and his works have brought in higher profit margins, than any other artist of his time. His pieces rank among the most expensive art works to be created; with a price tag of $104 million, Garson a la Pipe, was sold in 2004. Although he had a conflicting lifestyle, Pablo Picasso was admired by many, and was one of the most influential figures of his time. Not only during his life, but also after his death, he is still one of the most well known artists, and political figures, of his time. With thousands of pieces to his name, and art works which have been seen by millions, around the world, he has been a great influence to society, he has influenced the art world, and he introduced many new styles of art, which helped shape modern art, and modern styles artists follow today.
Nach PABLO PICASSO (1881-1973) Frau und Taube Maße: 50 x 40 cm Signiert und datiert in der Platte Edition Succession Picasso, Paris. Editions de la Paix Picasso ist nicht nur ein Mann und sein Werk. Picasso ist immer eine Legende, ja fast ein Mythos. In der öffentlichen Wahrnehmung ist er seit langem die Personifizierung des Genies in der modernen Kunst. Picasso ist ein Idol, eine jener seltenen Gestalten, in deren Schmelztiegel sich die vielfältigen und oft chaotischen Phänomene der Kultur bündeln, die das künstlerische Leben ihrer Zeit in einer Person zu verkörpern scheinen. Das Gleiche geschieht in der Politik, der Wissenschaft, dem Sport. Und es geschieht auch in der Kunst. Frühes Leben Er wurde im Oktober 1881 in Málaga, Spanien, als erstes Kind der Familie geboren. Sein Vater arbeitete als Künstler und war auch Professor an der Schule der schönen Künste; er arbeitete auch als Kurator für das Museum in Málaga. Pablo Picasso studierte ein Jahr lang bei seinem Vater und besuchte dann ein Jahr lang die Akademie der Künste, bevor er nach Paris ging. 1901 ging er nach Paris, das er als idealen Ort empfand, um neue Stile auszuprobieren und mit einer Vielzahl von Kunstformen zu experimentieren. Während dieser ersten Aufenthalte begann er mit seinen Arbeiten im Stil des Surrealismus und des Kubismus, deren Begründer er war, und schuf viele unterschiedliche Werke, die von diesen Kunstformen beeinflusst waren. Während seines Aufenthalts in Paris änderte Pablo Picasso seinen Stil ständig; er schuf Werke aus der blauen Periode, der Rosenperiode, dem afrikanisch beeinflussten Stil, dem Kubismus, dem Surrealismus und dem Realismus. Er beherrschte diese Stile nicht nur, er war auch ein Pionier in jeder dieser Bewegungen und beeinflusste die Stile, die im Laufe des 20. Jahrhunderts folgten, von seinen ersten Werken an. Zusätzlich zu den Stilen, die er in der Kunstwelt einführte, arbeitete er sich auch durch die vielen verschiedenen Stile, die während seiner Arbeit in Paris aufkamen. Er hat nicht nur seinen Stil und seine Werke ständig verbessert, sondern ist auch dafür bekannt, dass er in der Lage war, in jedem Stil zu arbeiten, der zu seiner Zeit angesagt war. Russisches Ballett 1917 schloss sich Pablo Picasso dem Russischen Ballett an, das in Rom auf Tournee ging; während dieser Zeit lernte er Olga Khoklova kennen, die Ballerina war; das Paar heiratete schließlich 1918, nachdem es nach Paris zurückgekehrt war. Das Paar trennte sich schließlich 1935; Olga stammte aus dem Adel und lebte in der Oberschicht, während Pablo Picasso einen Bohème-Lebensstil führte, was zu Konflikten führte. Obwohl sich das Paar trennte, blieb es bis zu Olgas Tod 1954 offiziell verheiratet. Neben den Werken, die er von Olga schuf, konzentrierten sich viele seiner späteren Werke auch auf seine beiden anderen Geliebten, Marie Theresa Walter und Dora Maar. Pablo Picasso heiratete 1961 erneut Jacqueline Roque; das Paar blieb bis zu seinem Tod 12 Jahre später, 1973, verheiratet. Arbeit als Pazifist Pablo Picasso war Pazifist, und die großformatigen Gemälde, die er schuf, verdeutlichten diesen Ruf nach Frieden und Veränderung in dieser Zeit. Ein Werk aus dem Jahr 1937, das er nach der deutschen Bombardierung von Guernica schuf, war eines dieser einflussreichen Werke der damaligen Zeit. Es wurde nicht nur zu seinem berühmtesten Kunstwerk, sondern das Werk, das die Brutalität des Krieges und des Todes zeigte, machte ihn auch zu einer prominenten politischen Figur der damaligen Zeit. Um sein Werk und die Botschaft, an die er glaubte, zu verkaufen, gehörten Kunst, Politik und Exzentrik zu seinen wichtigsten Verkaufsargumenten. Konflikte mit der Gesellschaft Viele Dinge, die Pablo Picasso in den 1950er Jahren tat, standen im Widerspruch zur allgemeinen Öffentlichkeit. Bösartigkeit gegenüber seinen Kindern, übertriebene Männlichkeit gegenüber Frauen und der Beitritt zur kommunistischen Partei waren einige der vielen Skandale, in die er zu Lebzeiten verwickelt war. Obwohl die meisten seiner Taten von einer Minderheit der Öffentlichkeit negativ gesehen wurden, drückten die Bewunderer von Pablo Picasso ein Auge zu und akzeptierten ihn weiterhin als herausragende Persönlichkeit in ihrer Gesellschaft. Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs wandte sich Pablo Picasso wieder seinem klassischen Stil zu und schuf die "Friedenstaube" Auch wenn er Mitglied der kommunistischen Partei wurde und Stalin und seine politischen Ansichten und seine Herrschaft unterstützte, konnte Pablo Picasso nichts falsch machen. In den Augen seiner Bewunderer und Anhänger war er immer noch eine herausragende Persönlichkeit, der sie folgten, ganz gleich, was er falsch gemacht hatte. Er war nicht nur wegen seiner Werke einflussreich, sondern auch im politischen Bereich. Einfluss außerhalb der Kunst Obwohl Pablo Picasso hauptsächlich für seinen Einfluss auf die Kunstwelt bekannt ist, war er zu seiner Zeit und für das 20. Er beeinflusste nicht nur die Kunstwelt, sondern auch viele andere Bereiche des kulturellen Lebens. Er spielte mehrere Filmrollen, in denen er stets sich selbst darstellte, und führte einen Boheme-Lebensstil, bei dem er sich auch in späteren Lebensabschnitten alle Freiheiten zu nehmen schien, die er wollte. Er starb sogar mit Stil, als er eine Dinnerparty in seinem Haus gab. Sammlung von Werken Pablo Picasso gilt als der produktivste Maler der Welt. Seine Karriere erstreckte sich über einen Zeitraum von 78 Jahren, in denen er schuf: 13.500 Gemälde, 100.000 Drucke und Stiche sowie 34.000 Illustrationen, die in Büchern verwendet wurden. Außerdem schuf er in dieser langen Zeit 300 Skulpturen und Keramikarbeiten. Es wird geschätzt, dass mehr als 350 seiner Werke gestohlen wurden, eine Zahl, die weit höher ist als bei jedem anderen Künstler in der Geschichte. Verkauf seiner Werke Pablo Picasso hat auch mehr Werke verkauft und mit seinen Werken höhere Gewinnspannen erzielt als jeder andere Künstler seiner Zeit. Seine Werke gehören zu den teuersten Kunstwerken, die je geschaffen wurden; 2004 wurde Garson a la Pipe für 104 Millionen Dollar verkauft. Trotz seines widersprüchlichen Lebensstils wurde Pablo Picasso von vielen bewundert und war eine der einflussreichsten Persönlichkeiten seiner Zeit. Nicht nur zu Lebzeiten, sondern auch nach seinem Tod ist er noch immer eine der bekanntesten künstlerischen und politischen Persönlichkeiten seiner Zeit. Mit Tausenden von Werken, die von Millionen von Menschen auf der ganzen Welt gesehen wurden, hat er einen großen Einfluss auf die Gesellschaft ausgeübt, die Kunstwelt beeinflusst und viele neue Kunststile eingeführt, die dazu beigetragen haben, die moderne Kunst und die modernen Stile, denen die Künstler heute folgen, zu gestalten.
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.