Automatisch generierte Übersetzung
Original anzeigen
Übersetzung anzeigen
Grant Tyson Reynard.
American ( b.1887 – d.1968 ).
Fishing Boats in St Ives Harbour, Cornwall.
Oil On Artist’s Canvas Board.
Signed Lower Left.
Image size 11 inches x 15.6 inches ( 28cm x 39.5cm ).
Frame size 14.2 inches x 18.1 inches ( 36cm x 46cm ).
This original oil painting is by the American artist Grant Tyson Reynard and dates from the period between 1912 and 1925.
The painting is presented and supplied in a sympathetic contemporary frame (which is shown in these photographs), and behind premium anti-reflective glass with UV Protection greater than 70% (Artglass AR 70™).
The painted surface has benefitted from cleaning and conservation, which was performed on our instruction, supervision and approval.
This antique painting is in very good condition, commensurate with its age. It wants for nothing and is supplied ready to hang and display.
The painting is signed lower left.
Grant Tyson Reynard was an accomplished American who gained an international reputation as a painter, printmaker, teacher and writer. He was born in Grand Island, Nebraska 20th October 1887 to Stephen Blackstone and Jennie Lynd Reynard. His father ran a music store and was also the manager of the Grand Island Opera House. As a youngster Grant would sketch the well-known people who visited the community. He had an early appreciation of music, sang well and originally trained as a pianist. However, he chose to pursue a career in the visual arts, studying at the Art Institute of Chicago, 1906-7, working in the days and studying at night, and then the Chicago Academy of Fine Arts 1908-1911.
In 1914 he moved to New Jersey to become a freelance illustrator, and attended summer classes in illustration organised by Harvey Dunn. It was here that he also met and became lifelong friends with John Steuart Curry, Charles Chapman, Mahonri Young and Harry Wickey, all prominent artists. He maintained a studio at Leonia, New Jersey for many years.
He quickly established himself as a top illustrator, contributing to major publications of his day, including Rednook Magazine (where he was also the Art Editor), The Saturday Evening Post, Harper’s Bazaar, Collier’s, Ladies’ Home Journal, Country Gentleman, McCalls and Cosmopolitan.
His increasing interest in painting and etching took him to the chief centres of study in Europe, especially Paris and London.
from 1926 through to 1937 he was a fellow of the MacDowell colony in Petersborough, New Hampshire. Reynard was elected a member of the National Academy of Design and the American Watercolour Society. He was the president of the Montclair Art Museum, and served six years on the faculty of the Grand Central School of Art, New York. He also conducted the Department of Art at Millbrook School, Millbrock, New York, and was artist-in-residence at Palo Duro School of Art in Texas. In 1955 Baldwin-Wallace College awarded him an honourary Doctor of Humane Letters (LHD).
Over the years Reynard’s focus shifted from illustration work to his own creative work, but in addition to producing his own art he also lectured in art and taught at several difference schools. Although he travelled extensively he remained loyal to his roots, returning to Nebraska every summer to conduct lectures and art classes in Omaha, Lincoln, Grand Island, Kearney and North Platte.
In 1941 Reynard published a book of his poems “Rattling Home for Christmas” which he also illustrated. He remained deeply involved in music, always being a skilled pianist, as well as literature, and his prints often depicted concert halls and museums.
Grant Reynard was married to Gwendolyn Crawford and they had two daughters. He died on 13th August 1968 in Leonia, New Jersey.
Today his work is included in the collections of the Library of Congress, Washington DC, Metropolitan Museum of Art, New York, the Smithsonian American Art Museum, and Sheldon Museum of Art, Lincoln, Nebraska. The Museum of Nebraska Art has the largest single collection of Grant Reynard’s art works.
© Big Sky Fine Art
This original oil painting depicts fishing boats in the port of St. Ives in the American Impressionism style. from the type of the vessels, it is likely that this was painted between 1912 and 1925. The town of St Ives in the far south-west of Cornwall has grown around its picturesque harbour since it was first settled in the 6th century. It was once one of the most important pilchard landing ports in Cornwall and at the time this painting was created, between 1912 and 1925, was still a significant port. Today the harbour is still thriving, although no longer so dependent on fishing. The painting perfectly captures the charm of this harbour, and the fishing vessels within it. Some of the vessels have a sail on their masts, reddish brown or white in colour. Other vessels have bare masts. In the background, on the northern side of the harbour we see Smeaton’s Pier, which was constructed between 1767 and 1770. The pier was built by dumping rubble onto the seabed and then building the walls around this core. Smeaton’s Pier was originally 120 meters long with its elegant lighthouse sited at the end. However, in the 1890s the pier was extended to almost double this length and another lighthouse was added. We can see the three arches at the land end of the pier, which were added in during the 1890 modifications, and intended to allow the circulation of seawater and thus prevent the build-up of sand in the harbour.
Grant Tyson Reynard.
Amerikaner ( geb.1887 - gest.1968 ).
Fischerboote im Hafen von St. Ives, Cornwall.
Öl auf Künstlerleinwand.
Signiert unten links.
Bildgröße: 28 cm x 39,5 cm (11 Zoll x 15,6 Zoll).
Rahmengröße 36cm x 46cm (14.2 inches x 18.1 inches).
Dieses Original-Ölgemälde ist von dem amerikanischen Künstler Grant Tyson Reynard und stammt aus der Zeit zwischen 1912 und 1925.
Das Gemälde wird in einem ansprechenden zeitgenössischen Rahmen (der auf den Fotos zu sehen ist) und hinter hochwertigem Antireflexionsglas mit einem UV-Schutz von mehr als 70 % (Artglass AR 70™) präsentiert und geliefert.
Die Oberfläche des Gemäldes wurde unter unserer Anleitung, Aufsicht und Genehmigung gereinigt und konserviert.
Dieses antike Gemälde befindet sich in einem sehr guten, seinem Alter entsprechenden Zustand. Es fehlt ihm an nichts und wird hänge- und ausstellungsfertig geliefert.
Das Gemälde ist unten links signiert.
Grant Tyson Reynard war ein erfolgreicher Amerikaner, der sich als Maler, Grafiker, Lehrer und Schriftsteller einen internationalen Ruf erworben hat. Er wurde am 20. Oktober 1887 in Grand Island, Nebraska, als Sohn von Stephen Blackstone und Jennie Lynd Reynard geboren. Sein Vater betrieb ein Musikgeschäft und war außerdem Manager des Grand Island Opera House. Als Jugendlicher zeichnete Grant die bekannten Persönlichkeiten, die die Gemeinde besuchten. Er hatte schon früh eine Vorliebe für Musik, konnte gut singen und wurde ursprünglich als Pianist ausgebildet. Er entschied sich jedoch für eine Karriere in der bildenden Kunst und studierte 1906-7 am Art Institute of Chicago, wo er tagsüber arbeitete und nachts studierte, und anschließend an der Chicago Academy of Fine Arts 1908-1911.
1914 zog er nach New Jersey, um als freiberuflicher Illustrator zu arbeiten, und besuchte Sommerkurse für Illustration, die von Harvey Dunn organisiert wurden. Hier lernte er auch John Steuart Curry, Charles Chapman, Mahonri Young und Harry Wickey, allesamt bekannte Künstler, kennen und schloss mit ihnen eine lebenslange Freundschaft. Er unterhielt viele Jahre lang ein Atelier in Leonia, New Jersey.
Er etablierte sich schnell als Top-Illustrator, der Beiträge für die wichtigsten Publikationen seiner Zeit lieferte, darunter Rednook Magazine (wo er auch der Art Editor war), The Saturday Evening Post, Harper's Bazaar, Collier's, Ladies' Home Journal, Country Gentleman, McCalls und Cosmopolitan.
Sein zunehmendes Interesse an Malerei und Radierung führte ihn in die wichtigsten Studienzentren Europas, insbesondere nach Paris und London.
von 1926 bis 1937 war er Stipendiat der MacDowell-Kolonie in Petersborough, New Hampshire. Reynard wurde zum Mitglied der National Academy of Design und der American Watercolour Society gewählt. Er war Präsident des Montclair Art Museum und gehörte sechs Jahre lang dem Lehrkörper der Grand Central School of Art in New York an. Außerdem leitete er die Kunstabteilung der Millbrook School in Millbrock, New York, und war Artist-in-Residence an der Palo Duro School of Art in Texas. 1955 verlieh ihm das Baldwin-Wallace College die Ehrendoktorwürde (Doctor of Humane Letters).
Im Laufe der Jahre verlagerte sich Reynards Schwerpunkt von der Illustrationstätigkeit auf sein eigenes kreatives Schaffen, aber neben seiner eigenen Kunstproduktion hielt er auch Kunstvorlesungen und unterrichtete an verschiedenen Schulen. Obwohl er viel reiste, blieb er seinen Wurzeln treu und kehrte jeden Sommer nach Nebraska zurück, um Vorträge und Kunstkurse in Omaha, Lincoln, Grand Island, Kearney und North Platte zu halten.
Im Jahr 1941 veröffentlichte Reynard einen Band mit seinen Gedichten "Rattling Home for Christmas", den er auch illustrierte. Er blieb der Musik - er war immer ein guter Pianist - und der Literatur treu, und seine Grafiken zeigten oft Konzertsäle und Museen.
Grant Reynard war mit Gwendolyn Crawford verheiratet, mit der er zwei Töchter hatte. Er starb am 13. August 1968 in Leonia, New Jersey.
Heute befinden sich seine Werke in den Sammlungen der Library of Congress, Washington DC, des Metropolitan Museum of Art, New York, des Smithsonian American Art Museum und des Sheldon Museum of Art, Lincoln, Nebraska. Das Museum of Nebraska Art besitzt die größte Einzelsammlung von Grant Reynards Kunstwerken.
© Big Sky Fine Art
Dieses Original-Ölgemälde zeigt Fischerboote im Hafen von St. Ives im Stil des amerikanischen Impressionismus. Nach der Art der Boote zu urteilen, wurde es wahrscheinlich zwischen 1912 und 1925 gemalt. Die Stadt St. Ives im äußersten Südwesten Cornwalls hat sich seit ihrer ersten Besiedlung im 6. Jahrhundert um ihren malerischen Hafen herum gewachsen. Einst war sie einer der wichtigsten Sardinenanlandehäfen Cornwalls, und zur Zeit der Entstehung dieses Gemäldes, zwischen 1912 und 1925, war sie immer noch ein bedeutender Hafen. Heute ist der Hafen immer noch florierend, wenn auch nicht mehr so sehr von der Fischerei abhängig. Das Gemälde fängt den Charme dieses Hafens und der darin liegenden Fischereifahrzeuge perfekt ein. Einige der Schiffe haben ein rotbraunes oder weißes Segel an ihren Masten. Andere Schiffe haben nackte Masten. Im Hintergrund, an der Nordseite des Hafens, sehen wir Smeaton's Pier, das zwischen 1767 und 1770 errichtet wurde. Die Mole wurde gebaut, indem man Schutt auf den Meeresboden schüttete und dann die Mauern um diesen Kern herum aufbaute. Ursprünglich war Smeaton's Pier 120 Meter lang und hatte einen eleganten Leuchtturm an seinem Ende. In den 1890er Jahren wurde der Pier jedoch auf fast die doppelte Länge erweitert und ein weiterer Leuchtturm hinzugefügt. An der Landseite des Piers sind die drei Bögen zu sehen, die bei den Umbauten von 1890 hinzugefügt wurden, um die Zirkulation des Meerwassers zu ermöglichen und so die Ansammlung von Sand im Hafen zu verhindern.
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Uns ist aufgefallen, dass Sie neu bei Pamono sind!
Bitte akzeptieren Sie die Allgemeinen Geschäftsbedingungen und die Datenschutzerklärung
Schreiben Sie uns
Ein Angebot machen
Fast geschafft!
Um die Kommunikation einsehen und verfolgen zu können, schließen Sie bitte Ihre Registrierung ab. Um mit Ihrem Angebot auf der Plattform fortzufahren, schließen Sie bitte die Registrierung ab.Erfolgreich
Vielen Dank für Ihre Anfrage! Unser Team meldet sich in Kürze bei Ihnen zurück.
Wenn Sie Architekt*in oder Inneneinrichter*in sind, bewerben Sie sich hier um dem Trage Program beizutreten.